UCCASTORE`s

——尤伦斯艺术商店“春节—情人节”双节送“福袋”促销活动

 

在中国农历虎年新年和情人节即将到来之际，尤伦斯艺术商店（UCCASTORE）为回馈广大艺术爱好者和藏家长期的支持，推出全新的“福袋”系列艺术商品组合。“福袋”送祝福，我们将东方传统文化中祝福的象征——“福袋”引入艺术商店，并在“春节—情人节”推出“虎年多福”系列“福袋”。

该系列“福袋”由两款限量版瓷盘组成，原价人民币1140元，现价699元。

·刘小东“吃完了再说”限量版瓷盘1件；

·刘韡“紫气”限量版瓷盘1件；

·（附赠）艺术限量版海报2张；

·（附赠）尤伦斯当代艺术中心参观券2张。

 

    刘小东“吃完了再说”瓷盘取材于艺术家2008年在意大利罗马的油画创作“吃完了再说”。原作中的一个随意的笔触、鲜艳的色彩，体现出艺术家 “玩世现实主义”的创作风格和理念。刘韡的观念绘画创作“紫气”其寓意来源于中国古代传统文化，是吉祥和旺盛生机的象征和体现。在展现艺术家绘画风格的同时，也带来良好的节日祝愿。

 

随“虎年多福”共同推出的，还有一系列由尤伦斯艺术商店精心准备的“福袋”组合，其中包括了为孩子推出的“生在福中”系列、象征着恋爱中情侣的“福爱物语”系列以及体现了阖家团圆的“幸福满家”系列等。

 

2009年11月24日，中央美术学院人文学院研究所学生由教师皮力带领来到尤伦斯艺术商店访问。对于博物馆（美术馆）艺术商店的经营于管理，与商店总监薛梅女士及工作人员进行了交流和探讨。

曹斐

1978年生于广州，毕业于广州美术学院装饰艺术设计系，现生活和工作于北京。她的创作常常从当前流行文化中汲取有关意向并以独特视觉予以表现，作品中呈现出当代中国城市青年的情绪和社会境遇。主要作品有《嘻哈》、《谁的乌托邦》、《角色》和《人民城寨》等。

《人民城寨》是曹斐（化身：中国翠西）在“第二人生”的线上世界中搭建的、关于中国城市化的实验平台和构想。 

储云

1977年生于江西，毕业于四川美术学院中国画系，现生活和工作于北京。他的创作经常围绕个人日常生活材料和个体经验展开。代表作品有《说不出的快乐》、《谁偷走了我们的身体》、《星群》等。

在作品《星群》中，储云从二手市场上收集了这些使用过的电器，它们塑造了这个星群模样的景观。“通过切断人与机器之间的交流和相互利用，让这些‘物对人的指示’失去原有的现实意义（进入无需去理解的茫然状态），交流的信号在这里变成物自身的闪烁和发光。”

刘韡

1972年生于北京，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院），现生活和工作于北京。他的作品涉及空间及物的权利、时代性情绪等。主要作品有《爱它，咬它》、《紫气》、《徘徊者》和《发现》等。

在作品《被红颜色干扰的绿》中，艺术家刘韡从电视信号的干扰波中衍生出一种近乎于不规则线条的抽象语言。艺术家用诗意的方式，让我们意识到了干扰与图像的并存。于是我们看到了原来完整如一的世界开始如展览空间一样方式扭曲，摇摇欲坠，但仍然不失另类的美感。在其绘画作品中，艺术家尝试运用未来派的、数字化的视觉语言表现当代都市美学。

代表作有绘画《ZJ 30033401》、《ZJ 30033402》、《ZJ 30033403》（位于本次展览中展厅展出的三件绘画作品）等等。

徐震—没顶公司

1977年生于上海，1996年毕业于上海市工艺美术学校，现生活和工作于上海。徐震的作品包括摄影、装置及影像，作品常常直接使用“身体”将他个人的独特体验和中国社会政治的姿态反映其中，有着很强的概念意义。 MadeIn（没顶文化有限公司）是由徐震在2009年创立于上海的文化有限公司。公司致力于艺术创造、制作、支持以及策划，是一个多功能的复合式文化有限公司。

《蔓延 B-013》是没顶公司的最新创作之一。没顶公司从媒体中收集了大量的漫画，然后把这些漫画并列在一起，同时呈现在观众眼前（没顶公司对本次作品中的漫画形象和文字，未作任何修改；漫画中所涉及的所有观点不代表没顶公司的观点）。

邱志杰

1969年生于福建漳州，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）版画系，现生活和工作于北京和杭州。他的创作横跨水墨、录像、行为、摄影和装置等多种媒介的领域。主要作品有《重复书写一千遍<兰亭序>》、《光写书法》等。

《我忘掉了的所有的人》是艺术家最新的创作，艺术家为“墨瀑布”装置做构想过的20个标题：建国方略2、朝如青丝暮成雪、大革命、黑夜中的旅行者、我们相信的一切都让我们感到悲伤、死者们、我所忘记的人们的名单、滚滚而来的陌生人、牺牲者的阅兵式、双倍的激情是不可能的、赤壁赋、上升者和下坠者擦肩而过、置身事外是不可能的、置身其中是不可能的、我永远站不到正确的一边、群众运动纪念碑、被污染的溪山行旅图、革命后的马远：黄河逆流、祖国之死、疯狂的故乡。

《2005年9月10日，我所想起的所有的人》是艺术家的光书写姓名的作品。

孙原、彭禹

孙原，1972年生于北京，毕业于中央美术学院油画系；彭禹，1974年生于黑龙江，毕业于中央美术学院油画系。两人现生活和工作于北京，是最重要的当代艺术家组合之一。

本次展览展出的是艺术家们最新创作的装置和于2006年利物浦双年展展出的几个写实的等大老人肖像。

杨福东

1971年生于北京，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）油画系，现生活和工作于上海。作品借用电影的手法，反映了新一代知识分子的精神匮乏和普通人在现实中的生存景象。主要影像作品有《断桥无雪》、《竹林七贤》、《离信之雾》等。

杨福东的《竹林七贤》这部电影被分成5个部分在5个相邻的空间展映。通过没有明确的戏剧性故事，电影里有对白和字幕、音乐和围绕的声音。暗指的传统的竹林七贤的主题，大部分都明显的在第一部中（29分22秒）。在电影的开始，7个人物出场是裸体的。他们穿着他们自己的职业装并且开始在梦境般的森林里游荡。第二部是（46分钟，15秒）发生在喧闹的上海，人物们大部分的表演都是在一个公寓里，吃、喝，讨论欲望、性以及生命与死亡。第三部分（53分钟）回到了乡村。开始是一个让人震惊的杀牛的画面。这头牛在这部电影里作为扮演了一个至关重要的角色，不仅是作为被牺牲的动物而且还是电影中七个人视乎一直在寻找的，和土地相关的一个象征。在一个孤立的小岛上，是第四部作品（70分钟）为七贤的2个化身构筑了一系列随意的场景：作为农村里努力工作的渔夫和在一个新的地方闲逛这的一群旅行者。在第五部中（29分钟26秒）七个知识份子回到了上海，开始平庸的工作。他们在大厦中正出席一个宴会，而这个场景是呈现的是越来越超现实的氛围，这个荒谬的感觉似乎在对城市生活的本质致以歉意。（文字来自香格纳画廊相关作品简介）

《离信之雾》是杨福东于2009年在上海证大现代艺术馆个展的主题，也是他此次展示的作品之一。杨福东对这个主题具有双重理解：“信”一方面代表了“信仰”的意思，一方面暗指“蛇信子” ——一种有毒之物。“离信之雾”的“雾”更加强了这种氛围的不确定性。“离信之雾”共包括三组作品，分别是《离信之雾》、《将军的微笑》和《青•麒麟二》。

郑国谷

1970年出生于广东阳江，毕业于广州美术学院版画系，现生活和工作于阳江。创作涉及装置、摄影和绘画，记录下了当下中国青年的生活和媒体、消费密集的社会现实。主要作品有《再锈两千年》、《金中伟加工厂》和《我家是你的博物馆》等。

《帝国感应篇》，这是一个有感应的空间。观众可从四面感应门进入，并可像身临其境一样感受到远在阳江兴建中的“帝国时代”移一步换一环境的不一样景观。